Moenia - Reversionando Los Años 80

Written by Jesus -El Pelos- Olvera Wednesday, 09 March 2005 08:00

Después de más de año y medio de la salida de ‘Televisor”, Moenia regresa con un disco que es en realidad un nostálgico repaso de la época del llamado “rock en tu idioma” de los años 80, en el cual se han dedicado a reversionar a artistas como Neón, Caifanes, Amantes de Lola, Soda Stéreo, Alaska y Dinarama, GIT, Mecano, Los Prisioneros, La Unión y Duncan Dhu. Platicamos con Midi, cantante de Moenia, acerca de la selección de los temas de “Stereohits”, así como los retos que representa no tomarse muy en serio a quienes fueran los ídolos de la generación Aquanet.

Nacimiento de “Stereohits”

Bueno, realmente es una idea que ya teníamos platicada muy informalmente en los “after shows”. Siempre estaba esa idea de sacar un disco de versiones de canciones a las que les tenemos mucho cariño, como es el caso de cada una de las canciones de Stereohits, ya que con cada una nosotros crecimos musicalmente. Muchas de estas canciones las tocábamos cuando todavía no existía Moenia, cada quien en su casa, con el sintetizador o con una guitarra.

Son canciones que nos han acompañado toda nuestra vida y siempre habíamos querido hacerlo más formalmente, con un disco al mercado y con el apoyo de nuestra disquera. Realmente, fue algo que fue agarrando forma y cuando menos te das cuenta ya estás en producción y listos para grabar el disco. Son esas ideas que salen informalmente y después agarran forma y que afortunadamente le ha gustado mucho a mucha gente. Aunque, no es fácil, ya que después de cinco discos de canciones inéditas la gente ya ubica cómo componemos, el sonido del grupo y demás. Salir con un disco de covers pues era algo que quizás no le iba a gustar a mucha gente, pero afortunadamente ha tenido muy buena recepción.

Muy pocas cosas son planeadas cuidadosamente, algunas las tienes que hacer por intuición. De hecho, el nombre “Stereohits” salió en el estudio, de una estación de radio que existió en los 80 aquí en la Ciudad de México. Lo de los legos también salió estando en el estudio y es bueno que, aunque sea con una leve referencia, todo esté ligado. De hecho, el video de la primera canción con la que abrimos son figuras construyéndose con legos y ahí ya casaste todo lo que es la portada del disco con el show y demás. Pues, ya nos habíamos metido en esto de los covers antes. De hecho ésa era una de las razones por la que nos habían invitado a varios tributos y nos había gustado la experiencia de interpretar canciones que no eran nuestras. Eso influyó para hacer un disco realmentedes de cero, con puras versiones así. Pero, efectivamente ya habíamos tenido la oportunidad de trabajar en otros coversanteriormente.

Razones Geográficas

Pues sí, la mayoría de los temas son de México, Argentina y España, pero también están Los Prisioneros (Chile), pero no hubo “razones geográficas”, ya que primero que nada nos fijamos en la canción en si, sin importar siquiera qué banda era y mucho menos de qué país venía. Teníamos una selección muy grande -más de treinta- había mucho de donde escoger, y era una decisión bastante complicada que al final ya no estaba tan complicada, ya que 8 de las 10 que se quedaron ya estaban muy claras. Son canciones que ya sabíamos que queríamos hacer, obviamente la selección te dice un poco que Argentina, México y España fueron los pilares del movimiento del “rock en tu idioma'" Eso es indudable y aunque salió así la elección por un poquito “de chiripa”, sí te habla de lo que nos ha marcado.

“Juegos de Amor”: ¿”One Hit-Wonder”?

Esa canción nos tocó muy fuerte, yo no sé sies porque pegó muy fuerte en el DF, pero puede ser que así sea. La escogimos porque nos tocó mucho cuando íbamos a los antros y no te dejaban entrar. Tenías que demostrar mucha destreza para que te dejaran entrar a los clubs siendo “chavo” y en las primeras fiestas en donde te ponías cantidades industriales de “Aquanet” y gel. Bueno, pues en esas fiestas y en esos antros la canción que más escuchamos, que más nos marca y que más nos acordamos en precisamentela de Neón.

Y... ¡sí!, es una canción que aquí en el DF muchos la ubican. La gente de nuestra generación la ubica perfectamente, porque era una de las primeras canciones cuando salían a sus primeras fiestas. Creo que sí son los únicos “one hit wonder” (del disco) y lo chistoso es que Humberto Calderón, que fue vocalista de Neón, es muy buen amigo mío. Lo veo bastante seguido y está muy contento porque además escogimos esta canción de sencillo y vamos a hacer un video y todo. Le voy a decir eso, pero lo más seguro es que se ría, porque imagínate lo que es para ellos volver a escuchar la canción en la radio aquí en la Ciudad de México.

Geografía de “Stereohits”

Pues, yo me fui a Los Angeles después de haber llegado de Buenos Aires, Argentina a donde precisamente nos fuimos para impregnarnos de todo este asunto del movimiento de rock de los 80, con Cachorro López que fue alguien que lo vivió en carne y hueso -él es el productor original de “Maténme porque me muero” y de “Juegos de Amor”- y estuvo muy ligado a todo ese movimiento. Entonces, fue toda una experiencia habernos ido allá a Buenos Aires con él y aprendimos mucho. No sólo en lo musical, sino también en anécdotas y pláticas. Nos presentó a Charly García a los dos días de haber llegado a Argentina, así que ya te imaginarás que no fue sólo los arreglos y la parte musical, sino toda la experiencia de haber ido hasta allá.

Con Charly llegamos a platicar de lo que estábamos haciendo y, de hecho, estuvimos a punto de meter una canción suya, pero al final ya no entró. Estando allá sí nos dieron ganas de meter algo. Hubiera podido haber una colaboración porque el cuate es muy abierto y si le gusta algo lo hace y si no, no... pero al final ya no se hizo.

Regresando de Buenos Aires, yo tomé un avión y me fui a “Precisión”, que es un estudio en donde ya hemos hecho varias cosas y hemos masterizado varios discos. Pero, eso es el toque final, la última ecualización, la cereza del pastel. Fue un disco que se planeó en México, que se platicó aquí, pero teníamos la intención de salirnos, porque queremos que cada disco tenga una atmósfera diferente. En éste decidimos irnos a Buenos Aires y además es el primer disco diferente a los otros, porque es el primero que hacemos totalmente en el país al que vamos. No hicimos pre-producción, ni empezamos a hacer cosas aquí, sino que todo se hizo allá, de principio a fin. Desde que se grabó la primera nota, hasta que se terminó. Eso es algo que no habíamos hecho y que obviamente es más difícil hacerlo en un disco de canciones inéditas, porque las canciones tienen que ir madurando, tienen que ir evolucionando a lo que después se convierten. En un disco de versiones, las canciones ya están, es sólo cuestión de encontrarles ese hilo conductor que viene siendo el sonido de Moenia para poder llevar las a otro lugar. Creo que, básicamente, fue eso. Fue llevarlas hasta allá, terminar el disco, se mezcló en Buenos Aires y regresamos con el disco terminado bajo el brazo.

El Color de Los Stereohits

Hay canciones que al final se van poniendo más frías, pero eso va saliendo en el estudio. No es algo que se platica. Tú puedes tener una idea muy clara de hacia dónde quieres llevar una canción y cuando estás en el estudio simplemente llevarlo a cabo, o puedes dejarte llevar por el tema, abrirlo y desmenuzarlo, dejarte llevar por la armonía básica e irle añadiendo arreglos nuevos, y es comose hizo cada una de estas canciones. Efectivamente, no puedes comparar una canción como “Sobredosis de TV” con “Mátenme porque me muero”, pero eso no se planea. Es algo que te va jalando a llevar estas canciones por un lugar diferente.

Lo que sí queríamos es que a los que les gusta Moenia (y muchos de ellos ni siquiera conocen muchas de estas canciones), también lo sintieran como un disco de Moenia. Eso sí lo teníamos planeado desde antes, que el hilo conductor de todo fuera el sonido de Moenia que todo mundo reconoce y basándonos en éso darle diferente color a todo, pero conservando la esencia que son los arreglos electrónicos y la programación.

También son ideas que van saliendo, por ejemplo con la canción “Beber de tu Sangre” (de la que soy un ardiente fan de la versión original), teníamos ganas de hacer algo totalmente diferente y hacerla mucho más pop, mucho más synth pop, con un sonido más Erasure, mucho más europeo. Entonces, es algo diferente a una canción que es mucho más obscura, con unas guitarras fuertes y muy “clavada” por ponerle un adjetivo. La quisimos hacer mucho más light y mucho más del lado synth pop.

Algo parecido sucedió con “Sobredosis de TV”. Son canciones que se te antojan porque tienes un sonido en la cabeza que lo tienes que llevar para allá, también a “Sobredosis...” nos la imaginábamos muy del lado del pop, sobre todo con un beat bien ochentero, pero bastante simple. Somos muy fanáticos de las bases de percusiones, con miles de cosas y en este disco se nota mucho que nos estamos volviendo a ello...

Pero, es por épocas. Estamos muy en la onda de usar “beat boxes” con elementos muy básicos: bombo, tarola y hi hat, pero eso es a propósito, porque es el sonido que ahora traemos y así pasa con el resto de las programaciones y los instrumentos. Va saliendo todo.

Otros Rollos

A mí me gusta mucho eso de los mashups y esas ondas. De hecho, tengo un proyecto alterno y aunque en Moenia no lo hemos usado mucho, nunca nos cerramos las puertas. Todo el beat y el sampleo de percusión de “Ni tú ni nadie” es de “Rock and Roll, Part Two” de Gary Glitter y entonces ya hay una especie de mashup, que lo hicimos totalmente a propósito. No fue un sampleo que decidimos maquillarlo totalmente y utilizarlo, sino que lo hicimos a propósito y muy poca gente se ha dado cuenta. En algunas entrevistas nos lo han preguntado, pero casi nadie se ha dado cuenta.

Aunque, sí tienes que respetar un poquito el sonido y llevar una cierta coherencia, es bueno permitirse cambios, no puedo decirte que algún día haríamos un disco de “House” o algo así. Siempre hay que llevar cierta coherencias obretodo con los fans que nos han seguido durante años. Pero, tampoco nos cerramos las puertas. Yo soy fanático dev arias tendencias y escuchamos música los tres, pero muchas veces tienes que respetar un poquito el sonido que la gente quiere escuchar.

En Vivo

En cuanto a imágenes, sigue bien cargado de imágenes sincronizadas con el audio. Pero, son diferentes tipos de proyecciones. Seguimos usando plasmas, pero utilizadas de distinta manera. Todo sigue muy visual, siempre nos vamos a cargar mucho de los visual, porque es como un “extra” que sentimos que le debemos dar a la gente que no sólo quiere oir las canciones tocadas en vivo y ese extra para nosotros es lo visual.

En el show verás que todo está muy cargado hacia el lado de los 80 y queríamos ligar todo un concepto que incluyera la página de Internet, la portada del disco con el show y demás. Por eso, queríamos que fueran canciones de los 80... hasta los peinados, porque del alguna manera sí somos de la “Generación Aquanet”.

La Salud del Electropop

En español casi no hay. En México hay una pequeña ola de synth pop, pero todavía es bastante pequeña. Falta que las disqueras se animen a apoyarlos y demás. A nivel internacional sí está muy fuerte. Sobre todo en Alemania y Francia hay una nueva tendencia y una nueva ola de synth pop muy fuerte. Hay muchos grupos que están saliendo y esto es muy bueno, porque puede ocasionar que haya más grupos en español. La verdad es que yo sí extraño más grupos de synth pop en español, como alguna vez los hubo y espero que esta nueva tendencia de este género en el mundo también se refleje en grupos en español. Está OBK, estamos nosotros, hay por ahí un grupo que se llama Síntesis (en Ecuador) y varios en España, pero siempre son muy pocos. A mí me gustaría que hubiera un movimiento fuerte de synth pop y creo que se puede reavivar todo ésto con la tendencia mundial que hay ahora.

Moenia es:  Midi, Jorge y Alfonso 

Jesus -El Pelos- Olvera
		About the author:
		Nació en la ciudad de México hace mas de 30 años (yep, he's that old). Su equipo favorito es el Cruz Azul y después los Delfines de Miami, no le gusta el básquetbol ni el béisbol, pero le encanta la cerveza Guinness (aunque en realidad toma de todas menos del tipo “light”). Colecciona salsas picantes y gorras del Warped Tour.
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